Sisco Aparici – Percusionista | Investigador | Pedagogo
La trayectoria artística de Sisco Aparici se articula en torno a una convicción: la música de vanguardia es un territorio imprescindible para comprender quiénes somos y hacia dónde se dirige nuestra sensibilidad colectiva. Desde esa certeza, ha dedicado su vida a explorar la percusión como un vehículo de creación, pensamiento y transmisión.
Formado en España, Portugal y Suecia, y avalado por las máximas calificaciones en sus estudios superiores, Aparici entiende la interpretación contemporánea como un acto de construcción cultural. Para él, cada obra —especialmente aquella que nace en su tiempo— es una oportunidad para ampliar los límites de la escucha. No es casual que haya estrenado más de 110 piezas y llevado a los escenarios españoles numerosas obras fundamentales del repertorio actual.
Su actividad interpretativa lo ha llevado a algunos de los festivales internacionales más relevantes de Europa y América, en lugares como Francia, Alemania, Suiza, Portugal, República Checa, México, Brasil, Chile e Italia. Su discografía, con 14 CDs publicados por sellos como Stradivarius, Visual Sonora, KRB Studios, Anemos, Verso y Odradek Records, ha recibido el reconocimiento unánime de la crítica especializada.
A lo largo de su carrera, ha colaborado con ensembles de referencia en la creación contemporánea —Remix Ensemble, Drumming Percussion Group, Trío de Magia, Smash Ensemble, Espai Sonor, SYNERGEIN Project, entre otros— y ha trabajado estrechamente con compositores que han encontrado en él un intérprete comprometido y profundamente involucrado en sus procesos creativos.
Festivales como el Schwetzinger SWR Festspiele (Alemania), el Ciclo de Música Contemporánea de la Fundación BBVA (Bilbao), la Frankfurter Gesellschaft für Neue Musik (Alemania), las Jornadas de Música Contemporánea de Córdoba, el Festival ENSEMS (Valencia), la Quincena Musical de San Sebastián, el Festival Música Nova (São Paulo) o el Centro Internacional de Percusión de Ginebra han sido escenarios donde ha desplegado su visión artística.
Su mirada investigadora se traduce no solo en el estudio y la interpretación, sino también en el registro sonoro como gesto de preservación cultural. Para Aparici, grabar es dejar huella: un modo de contribuir a la memoria artística de nuestro tiempo y de participar activamente en su construcción.
En el terreno pedagógico, su labor es igual de intensa. Ha sido invitado a impartir masterclasses en instituciones de referencia en Europa y América, como el Conservatorio Superior de Música de Pamplona, el de Mallorca, el de Valencia, el CNSMD de Lyon, Okho Percussion (Madrid), la Hochschule für Musik de Basel, la Universidad de Monterrey, la Universidad Alfonso X el Sabio o el Centro Superior Katarina Gurska. Es además coautor de IMUSI, una metodología que propone una nueva mirada sobre la enseñanza de la percusión.
El rigor y la profundidad de su trabajo han sido reconocidos por instituciones como la Fundación Siemens, el Gobierno Suizo, el Gobierno de España y el Gobierno Valenciano.